El mundo perdido (1925)

The Lost World

B/N, muda
Año: 1925
Pais: EE.UU.
Director: Harry O. Hoyt
Productor: Earl Hudson (First National Pictures)
Guión: Marion Fairfax, según la novela de Sir Arthur Conan Doyle
Fotografía: Arthur Edeson

Efectos especiales: Willis H. O'Brien, Marcel Delgado
Montaje: George McGuire
Intérpretes: Bessie Love (Paula White), Lewis Stone (Sir John Roxton), Lloyd Hughes (Edward Malone), Wallace Beery (profesor Challenger), Arthur Hoyt (profesor Summerlee)

BREVE SINOPSIS

El profesor Challenger organiza una expedición a Sudamérica con el fin de demostrar como en un sitio remoto en la selva amazónica aun quedan dinosaurios vivos


COMENTARIO (contiene datos del argumento)

Seguimos los comentarios de películas de cine mudo. En este caso de la primera adaptación al cine de la novela homónima (The lost world) que Sir Arthur Conan Doyle escribió en 1912. Sin embargo poco tiene que ver el guión con el texto original, a pesar de la intervención del creador de Sherlock Holmes personalmente en la película.

El profesor Challenger y su grupo de expedicionarios asciende a una meseta perdida en medio de la selva amazónica donde han permanecido aislados del resto del mundo especies supuestamente extinguidas. Aparte de los consabidos dinosaurios también hace su presencia un hombre prehistórico, que parece además el único. Tras muchas peripecias consiguen descender de la meseta por una cuerda. Consiguen llevarse un ejemplar bastante crecidito de dinosaurio a Londres como prueba de su hallazgo.

A mi personalmente me gusta mucho la película a pesar de que considero que el guion no es bueno y el libro daba para mucho más, quedando muchos cabos sueltos, pero es que siempre me fascinaron los dinosaurios y la paleontología. Creo que conserva un encanto especial, tiene buenos actores y resulta entretenida.

Lo innegable son los estupendos efectos especiales de esta superproducción de la época, realizados con la novedosa técnica de stop-motion, de conseguir el movimiento de los animales rodando fotograma a fotograma maquetas movidas pocos milímetros de cada vez. Creada por Willis Harold O'Brien en 1915 y que se encarga aquí también de dar vida a los dinosaurios, en uno de los primeros largometrajes rodados con esta técnica, con la novedad de que se ven varios animales moviéndose simultáneamente y no uno sólo como hasta entonces. Esta técnica se utilizaría más tarde en King Kong.

La escena final del brontosaurio causando el pánico en Londres (por cierto que en la novela lo que se llevan es un pterodáctilo) aunque breve fue inspiración clara para otras películas posteriores como King Kong (1933), Gorgo (1961), The beast from 20000 phatoms (1953) o Godzilla (1998)

El libro tuvo otra versión en 1960 y varias miniseries realizadas para TV. También ha inspirado otras películas como The land that time forgot (1975), the people that time forgot (1977) o las realizadas por Spielberg en los 90.

El cine mudo y la ciencia ficción

Muchos consideran Viaje a la Luna (Le voyage dans la Lune; 1902) como la primera película de ciencia ficción. Sin embargo varias anteriores podrían encuadrase dentro de las características de este genero. La primera de todas sería La charcuterie mécanique (1895) (que se podría traducir por la charcuteria mecánica). Esta es una obra cómica, de los hermanos Lumiere, que desgraciadamente no he tenido la oportunidad de ver aun. Producida el mismo año que proyectaron la famosa La sortie des ouvriers des usines Lumière à Lyon Monplaisir (Salida de los obreros de la fábrica Lumière en Lyon Monplaisir), primera película exhibida publicamente en la historia, así pues, podemos considerar que la ciencia ficción en el cine existe desde sus mismos orígenes. En los años sucesivos se hacen otros cortometrajes mudos con temática fantástica o englobable en la ciencia ficción, la mayoría en clave de humor como La luna a un metro (Rêve d'un astronome, Le; 1899), de Melies uno de los grandes pioneros del género, y que en 1902 hace su Viaje a la Luna, que está considerada la primera película con efectos especiales, al usar trucos fotográficos. Así a Melies se le considera el padre de los esfectos especiales. Estos maravillosos 10 minutos no son sólo un clásico para la Sci-Fi, sino para todo el cine, siendo la escena en que dejan tuerta a nuestro satélite una de las más famosas del séptimo arte. Animo a la gente a que no la haya visto que se la baje completa de Internet, ya que han prescrito los derechos. Estos primeros años son llevados a la gran pantalla adaptaciones de clásicos literarios: la ya mencionada adaptación del "De la Tierra a la Luna" de Verne, autor inumerablemte adaptado al cine. En 1916 sería otra la novela adaptada de este genial escritor, en este caso en EE.UU.: Twenty thousand leagues under the sea. Después aparecería Frankenstein en la primera adaptación del inmortal título de Shelley y producido por el mismo Edison, que ademas de inventar la bombilla, aportó grandes cosas a la cinematografia y hasta tuvo un litigio con los Lumiere para llevarse la autoria del invento. Las películas de estos años, aunque en b/n, a veces se coloreaban. En 1920 aparecería la primera versión de Dr. Kekill y Mr. Hyde. La vanguardista Aelita (1924), basada en la novela homónima de Tolstoi, al servicio de la propaganda comunista soviética, con gran estética, decorados notables, nos presenta una distopia igual que la posterior Metropolis, que es una de las grandes de esta época, imprescindible en cualquier filmoteca del género. Paris qui dort (1924) curiosa obra en una de las innumerables apariciones de la ciudad de las luces en el séptimo arte y como no, con gran protagonismo de la torre Eiffel. En esos años veinte aparecen dos grandes contribuciones al género uno de mis directores preferidos, el austriaco Fritz Lang, con mujer en la Luna (Frau im mond, 1929), bastante espectacular para la época, sorprende el realismo del cohete y en general los aspectos técnicos. Aunque la película tiene por encima de la ciencia ficción otros aspectos melodramáticos y sociopolíticos como le gustaba al director. Su otra gran película es, por supuesto, Metropolis (1926), cuyo nombre esta escrito con letras grandes en la historia de la ciencia ficción cinematográfica, siendo el gran clásico del cine mudo de sci-fi junto al título que da nombre al blog. Hay que decir que pecisamente el año de su producción se acuña la expresión ciencia-ficción y es que, aunque hubiera títulos englobables en el género no es hasta los años 50 que nace como género en sí, con esa denominación. Otras pelis son Mandrágora (Alraune), otro film alemán de 1928, donde trata el mito de la mandrágora y la figura del científico loco vuelve a ser clave y trata el tema de genética y la herencia. El mundo perdido es una maravillosa y primera adaptación de la novela homónima de Conan Doyle, publicada en 1912, con unos estupendos efectos especiales recreando la vida prehistórica por primera vez con realismo en el cine. El profesor Challenger aparece por primera vez en la pantalla en sus aventuras amazónicas en esta maravillosa joya con escenas impresionantes donde varios dinosaurios se mueven en un plano simultáneamente, algo totalmente novedoso. Mas adelante trataré de ir desmenuzando una por una estas obras maestras del “cine silente”.